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麦当娜
2008/09早春时装发布会上，高跟鞋终于走向了歇斯底里的发展极端。众多品牌设计师像事先约好一样，一致铆足了劲在鞋根的设计上发挥他们的艺术天分：MARC JACOBS把一张椅子腿变成鞋跟灵感，纤细的支撑开创了前所未有的细跟时代，此外，他还在鞋跟上用倒置双鞋根创造出倒影的现代视觉效果；Basso&Brooke不甘落后，把鞋根变成中国花鸟根雕；在雕塑上做文章的还有John Galliano，一位非洲女性崇拜图腾木雕也被都市女郎踩在了脚下。就连走典雅怀旧路线的Loewe也在鞋根上装置了电灯泡??无论从哪个角度看，今年早春秀场上的高跟鞋给我们展出的都是一场丰富的、充满了奇思异想的后现代艺术展。
但仅就艺术领域是无法满足野心勃勃的、精力过剩的设计师们的。Aminaka Wilmont的解构学首先把女性的脚脖子绑在一根黑皮带上，黑皮带上系着15CM那么高的鞋跟，前掌--无。对，无。正在人们唉叹现在的时尚设计圈商业味过浓，再难重现Hussein Chalayan式的人物时，Aminaka Wilmont再一次用高跟鞋向人展示了“存在与虚无”。我们该从这里得到一些安慰，即使是快速消费时代，我们也需要一面摇撼灵魂的大旗。1998年，Hussein Chalayan在沙滩上用细线连起竖立起的三根小棍，中间是一丝不挂的模特。他的这场发布会主题就叫“存在与虚无”。他说：“我只是想将身体的功能折射到建筑、科学、自然等文化层面上去，再试试能否将我的所得表现到服装上来。”正是这种凌空的CROSSOVER大跨界创造了一个超越时装、时尚本身的意识形态的升华。
与Aminaka Wilmont相呼应的另外一位高跟鞋鞋跟创意来自Antonio Berardi，他的无跟设计则考验了“高跟鞋”鞋跟的虚无，另外一种意义上，他的鞋跟是“抗地心吸引力”的一次突破实验，是一次高跟鞋四百年来对寻找平衡支撑点的一次彻底放空。
至此，2008年我们眼下的2008/09早春时装秀上，高跟鞋已经把它的历史话题掀到了离地面15厘米的高度，一种“使足部受伤害，尤其对腿部肌腱组织有害”的高跟鞋行为，在她们无畏的实践中，将高跟鞋带进了一个险象环生且充满致命诱惑的新时代。当它仍旧被勇敢的都市女郎纳入“MUST BUY”单品时，我们只能说，一直以来，人类离开地球表面的欲望是如此强烈，摆脱地心吸引力的努力是那么的壮烈，正是同样伟大的梦想将我们带进了月球。
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